Sakernas tillstånd
5 juni 2009 - 13 september 2009
Sommarens stora satsning på konsthantverk breder ut sig i hela huset. Ett femtiotal konstnärer ger en bild av utvecklingen de senaste tjugo åren och tillståndet idag. Hur har konsthantverket förändrats? Vad berättar dagens konsthantverk? Välkommen in och se efter.
more information at www.kulturhuset.se
 |
||||||
|
||||||
 |
||||||
|
||||||
 |
Om Biennalen for Kunsthåndværk og Design
Biennalen for Kunsthåndværk og Design er Danmarks største tilbagevendende udstilling, der under en samlende optik præsenterer kunsthåndværk og design. Ideen omkring Biennalen for Kunsthåndværk og Design er opstået ud fra et ønske om at skabe en platform og give mulighed for vise, se og diskutere de allernyeste, mest kreative og innovative værker af de bedste danske navne her og nu. Målet med biennalen er at sætte fokus på dansk kunsthåndværk og design gennem udstillinger, forskning og formidling og i kraft af kontinuiteten – den 7. biennale i rækken – at præsentere, dokumentere og følge feltets udvikling og vækst.
Begejstringen er stor, og Biennalen møder stadig større og større opbakning. Det er derfor glædeligt, at samarbejdet omkring den kommende Biennale for Kunsthåndværk og Design i 2009 nu er udvidet til 5 institutioner: Danske Kunsthåndværkere, Designskolen Kolding, Danmarks Keramikmuseum Grimmerhus, Koldinghus og Trapholt og med udstillinger på både Trapholt, Koldinghus og Danmarks Keramikmuseum Grimmerhus.
Med udstillinger på alle tre museer fordelt ud over et efterhånden omfattende udstillingsareal bestræber Biennalen sig på at vise spændvidden i nutidens danske kunsthåndværk og design. Der er modedesign med beklædning, smykker og accessories, der er konceptuelt design med vægt på det samfundskritiske, etiske eller humoristiske, der er eksperimenter med materialer, formgivningsteknikker, mønstre og billeder, funktionelle brugsting og design til hjemmet og byrummet, kommunikationsdesign og bud på fremtidens formgivning.
Traditionen tro uddeles Biennaleprisen i forbindelse med den censurerede udstilling. Prisen på 100.000 kr. tildeles 1-3 kunsthåndværkere/designere, der på udstillingen viser et eller flere markante værker.
Herudover som ved tidligere biennaler afholdes et seminar. Seminaret arrangeres i denne omgang af Designskolen Kolding under temaet ”Bæredygtigt kunsthåndværk og design”, men vil af praktiske grunde blive afholdt på Trapholt forud for den officielle åbning d. 6. maj. På seminaret præsenteres oplæg fra både indenlandske og udenlandske såvel udøvende som teoretiske kunsthåndværk- og design-entuisiaster. Tanken hermed er både at formidle nye, spændende perspektiver på design og kunsthåndværk og åbne op for en faglig diskussion af feltets status og videre udvikling.
Biennalen for Kunsthåndværk og Design ikke bare den eneste tilbagevendende, men den største og mest aktuelle udstillingsbegivenhed i Danmark, der arbejder ud fra ambitionen om at præsentere det mest spændende inden for kunsthåndværk og design lige nu.
Seminaret og den officielle åbning af Biennalen for Kunsthåndværk og Design afvikles på Trapholt d. 6. maj 2009 Biennalen for Kunsthåndværk og Design vises på Trapholt, Koldinghus og Danmarks Keramikmuseum Grimmerhus fra 7. maj til 6. september 2009.
Faktaboks:
Komitéens udsagn om bæredygtighed
Anders Ljungberg:
Bruksobjekten i vår vardag beskriver, då de försätts i brukande, människan/brukaren. På samma sätt framkallar brukaren i och med att det försätts i bruk, bruksobjektet i sin helhet. Det blir fullkomligt som bruksobjekt när det möter våra läppar och skänker oss den vätska det bär på, d.v.s. när det tar del av en upplevelse som inbegriper alla våra sinnen..
Bruksobjekten bär på bilder av det mänskliga- en kanna i stilla väntan på att fyllas, eller då den är inbegripen i en rörelse, som aktör i ett brukandets koreografi.
Konsthantverket kan, på ett annat plan och på ett mindre klichéartat sätt än vad som idag sker i andra konsumtionssammanhang, lyfta fram berättelser om det mänskliga. Vi kan med konsthantverket som värdegrund göras mer medvetna i relation till materialitet, brukande, identitetsskapande och objekt. Konsthantverk som samhällsfenomen erbjuder därmed ett alternativ till den tok-konsumtion, som vi numera är rätt medvetna om, holkar ur både våra egna och jordens resurser.
Detta gör konsthantverk till en, för sin samtid, oerhört angelägen konstart.
  |
|
Aktuell utställning: En av Sveriges mest spännande och internationellt kända silversmeder, Anders Ljungberg, har länge intresserat sig för hur man definierar tingen och brukandet. I sin utställning på Nutida Svenskt Silver 27 september till 14 oktober fortsätter han enligt sin devis ”Vi definierar tingen, tingen definierar oss” att undersöka brukandets koreografi. ”När ett objekt brukas inträder det i en förändringsprocess. En kanna behåller sin vätska i väntan på att denna ska hällas - transporteras till mottagande bägare. Bruksobjekten bär på bilder av det mänskliga. I min utställning iscensätter objekten denna förändring. Det gemensamma för dessa arbeten, och det absolut centrala, är just att de lyfter fram berättelser om det mänskliga och att vi genom detta blir medvetna om att bruksföremålen omkring oss bär på dessa berättelser.” Anders Ljungberg
|
|
Centaur Silver, laquer on MDF
TRANSFORM
03 02 2008 - 02 04 2008
The exhibition focuses upon objects of everyday use and their significance for us in our interactions with, and as users of them. These objects can also be read as a portrait of something human; the vessel itself representing the body, while the choice of materials and forms are the existential commentary to the vessel.
Exhibition view
Exhibition view
Next